În evoluţia ceramicii artistice din Republica Moldova spre sfârşitul anilor 1960 – începutul anilor 1970 apare şi se dezvoltă ceramica contemporană profesionistă, marcată de opere importante ca valoare artistică şi estetică. Constatăm existenţa unui volum mare de lucrări valoroase realizate în aceşti ani de către artiştul-ceramist Mihail Grati. Aceste lucrări denotă un înalt nivel tehnic de executare şi autentice calităţi estetice. Mihail Grati este primul artist de origine moldovenească cu studii superioare în domeniul ceramicii. Mihail Grati (n. 05. 05. 1939, s. Cruzeşti, r. Criuleni, Moldova – d. 2005, Iaşi. România) a studiat în anii 1957 – 1960 la Şcoala de Arte Plastice de la Cișinău şi la Şcoala Superioară de Arte Industriale „V. Muhina” din Sanct-Petersburg (1963-68). În anii 1970-1974 a fost profesor la Şcoala de Arte Plastice de la Chișinău, iar din 1978-1983 la Institutul Pedagogic „I. Creangă”, Facultatea „Arte decorative”. Membru al Uniunii Artiştilor Plastici din Moldova (1975). Expoziţii personale: 1983 − Casa Pictorului din Moscova; 1984 − Sala de Expoziţii a Ministerului Culturii, Chișinău şi în 1985 − la Galeria de Arte din Tiraspol. A participat la importante expoziţii de grup: 1968-1998 − Sala de Expoziţii a UAP, Chișinău; 1973, 1975, 1983, 1985 − Casa Pictorului, Moscova; 1978 − Duseldorf, Germania; 1985 − Faenza, Italia; 1993 − Roma, Italia şi la taberele de creaţie din Iurmala, Lituania, 1974 ; Kaunas, Letonia, 1976; Ditkovo, Rusia, 1980 şi Lvov, Ucraina, 1982. A creat forme decorative pentru Palatul Oficialităţilor Statale (1966, Chișinău) şi pentru interiorul Circului (1987, Chișinău). A practicat forme plastice care se află la interferenţa genurilor sculpturii şi a artei decorative (Copacul olarului, Malanca (1973); Dans popular (1975); Plai natal; Sacul bunicului (1983); Toamnă; Natură statică (1984); Valuri (1985); Amintiri (1986). În creaţia sa, Mihail Grati acordă atenţie în specialtradiţiilor locale, viziunii și concepţiei formale ale artei populare şi creează din diverse paste ceramice compoziţii cu valenţe simbolice. Artistul preferă şamota, pe care o modelează cu pasiune. El creează volume suple, pline de graţie, care amintesc uneori de structuri textile asamblate în volume de diverse dimensiuni. Creaţiile lui M. Grati s-au făcut remarcate prin formele abstracte din compoziţii cu mesaj metaforic. În anul 1978, el a prezentat lucrareaChibzuinţă, compusă din patru forme sferice,decorate cu segmente cilindrice din pastă coloratăde şamotă fină. În această perioadă, artistul este încă influenţat de şcoala pe care a absolvit-o. În creaţiile următoare, artistul se apropie mult de tematica tradiţională, valorificând-o prin viziune proprie. Mesajul lucrărilor se bazează în exclusivitate pe tradiţiile locale. Livezile Moldovei, Sacul bunurilor, Plai natal, Primăvara, Toamna în Moldova, Vara sunt creaţii realizate între anii 1980-1984, iar denumirile vorbesc de la sine despre temele care îl preocupă pe autor. Majoritatea compoziţiilor sunt lucrate în şamotă albă care este completată cu paste colorate sau cu decoruri grafi ce lucrate cu oxizi metalici. Unul din mijloacele plastice folosite frecvent de M. Grati este efectul amprentei lăsat de materialul textil pe suprafaţa pastelor ceramice. Lucrarea Masa din 1941, prezentată de autor la expoziţii în 1984, are o tentă istorică. Sub aspect stilistic, artistul se apropie aici de pop-art. O lucrare din acelaşi ciclu, numită Urmele vremii, este modelată în şamotă colorată. Lucrarea reprezintă piese decorative în formă de vaze care amintesc de formele amforelor arhaice. Obiectele sunt modelate sub formă de relief, fi ind încadrate în forme decorative de patrulater, cu rame modelate liber, fi nisate prin rupturi de pastă. Lucrările pot fi private din două părţi, având două feţe despărţite printr-un perete.
Filed under: Aniversări, Artiști plastici, Artă, Ceramică
